東松照明│攝影│黑白照片點名挑戰 第一天

我的作品既同時是find(take)也同時是create(make)---東松照明

當代藝術這詞彙常讓人搞不清楚到底是什麼意思，
感謝藝牆 Wndrwall特別作了名詞解釋：
https://www.facebook.com/wndrwall/posts/2174315166041060

東松照明│波照島間 │1971

若說當代藝術較為浪漫的說法，應該是「感受時代當下的變化，而具體展現其時代感的作品」吧，話說這有多難呢？我們每天都生活在當下，但因為地域、生活條件或環境等因素，每個人的「當下」都有極大的差異，簡單來說連Facebook上的朋友們都會造成其差異。

更明顯的差異更在於資訊接受的多寡，知道的多少、體會的多少也展現在我們所作的每件事上，藝術家照理說是走在當代最前頭的感知者，將他所看到、感受到的「當下」用他所擅長的媒材展現在作品中，技術的好壞影響作品的完成度，而想法的差異則關乎作者本身與觀者。所謂神交大概就是某個瞬間感受到作者想說麼是什麼，如果還能解析出他是用什麼方法跟你說的更爽。

這也代表作者與觀者共同擁有了相當的資訊，並且在那些資訊中用過往的知識有了相當的感受與結論。這該有多難呢？就是這麼難，因為住在嘉義東石漁港的人看到台東藝術家畫在海洋上的太陽會解讀為日落的哀愁，但那其實會是朝陽的活力。若沒有一樣的資訊還可以神交，很多時候就是那作品的技術強大到你會去研究他背後的意義，獲得了新的知識之後更感嘆他的厲害。

說了這麼多，放這張照片給我最深的感觸就是「當代感」，儘管我跟東松照明活在不同的時空背景，卻感受到他的力道。所以就作了後來的研究，然後又帶著更多的感受來喜歡，這研究過程所建構的知識滋潤了靈魂，而發掘喜愛的過程又會讓你更了解自己一點，這大概是藝術迷人的地方。